sábado, 21 de diciembre de 2013

YO SOY DE DONDE HUBO UN RIO

Yo soy de donde hubo un río

que le dio nombre a su valle,
fundó un pueblo con sus calles
y fue de muchos, y mío.
Hoy corre viejo, y ansío
consolarle la salud,
porque si alguna virtud,
sombra y pisada poseo
es por sus aguas que creo
dieron voz a mi laúd.

Desde que tengo razón
vi al pobre sacando peces
y al niño gozar con creces
de mi manantial dulzón.
Se dieron el corazón
en sus márgenes los novios;
todo nombrado episodio,
fuera de carne o leyenda,
pagó la útil ofrenda
al río, por su custodio.

Todos le debemos algo:
yo mismo, más que bastante:
por él fui enano y gigante;
por él valgo, si es que valgo.
Yo no conozco un hidalgo
ausente del pueblo mío
que no sienta escalofríos
cuando, en lejanos confines,
un coterráneo le gime:
“¿y cómo está nuestro río?”

Hace años que no fluye
porque le falta tutela,
pero pocos se desvelan
por tanto que se destruye.
El político lo incluye
en su discurso consciente
y, sin embargo, la gente
ve como el río agoniza
cada día, con la prisa
de quien no tiene parientes.

Sin el río Arigüanabo
nuestro pobre San Antonio,
sin baños ni patrimonio,
apenas será un lavabo.
¿Dónde beberá el guayabo,
el jagüey y la yagruma?
¿Qué paraje será espuma
de la niñez de mañana?
...Y en la neblina temprana
¿dónde dormirá la luna?

Yo soy de donde hubo un río
que le dio nombre a su valle,
fundó un pueblo con sus calles
y fue de muchos, y mío.
Hoy corre viejo, y ansío
consolarle la salud,
porque si alguna virtud,
sombra y pisada poseo
es por sus aguas que creo
dieron voz a mi laúd.

Silvio Rodriguez 

jueves, 28 de noviembre de 2013

Llegué por San Antonio de los Baños


Llegué por San Antonio de los Baños
cuando me fue imposible no vivir.
Una loma y un río
fueron vecinos míos.
Llegué donde el amor se quiso abrir.

Llegué por San Antonio de los Baños
después que una gran guerra terminó,
pero el detalle universal
de mi comarca natural
fue el hombre abriendo trillo en el reloj.
Por ese trillo viene mi canción.

Soy
de un viejo bosque maderal
que los hacheros fueron a extinguir.
De una taberna rústica local,
que daba de beber al porvenir.
De un viejo manantial medicinal
que ayudaba a la sangre a revivir
del surco de la vega original
y soy de la aventura de existir.

Guajirito soy...

Soy
de donde tuve un perro en amistad,
de donde me ensayé como un ciclón.
Yo soy de la biajaca en curricán,
de la pedrada blanca en el portón.
Yo soy del tomeguín sin el pinar
y soy de la carreta del carbón.
Soy de hasta donde pueda imaginar
y el otro poco soy de la ilusión.

Guajirito soy...




Silvio Rodriguez

lunes, 25 de noviembre de 2013

DESNUDA

Amo tu desnudez
porque desnuda me bebes con los poros,
como hace el agua
cuando entre sus paredes me sumerjo.

Tu desnudez derriba con su calor los límites,
me abre todas las puertas para que te adivine,
me toma de la mano como a un niño perdido
que en ti dejara quieta su edad y sus preguntas.

Tu piel dulce y salobre que respiro y que sorbo
pasa a ser mi universo, el credo que me nutre;
la aromática lámpara que alzo estando ciego
cuando junto a la sombra los deseos me ladran.

Cuando te me desnudas con los ojos cerrados
cabes en una copa vecina de mi lengua,
cabes entre mis manos como el pan necesario,
cabes bajo mi cuerpo más cabal que su sombra.
El día en que te mueras te enterraré desnuda
para que limpio sea tu reparto en la tierra,
para poder besarte la piel en los caminos,
trenzarte en cada río los cabellos dispersos.

El día en que te mueras te enterraré desnuda,
como cuando naciste de nuevo entre mis piernas.

Roque Dalton
Foto: La Danaide - Auguste Rodin

lunes, 4 de noviembre de 2013

ALGUNOS POEMAS

INSTANTE

Te desangras
como luna que agoniza.

Pones la esperanza
en vilo,
saltan todas las alarmas
desde algún lugar
llega esa melodía
que nos mata.

El mundo se rinde a tus pies
las antorchas despiertas
lanzan esa luz 
que destella en tus pupilas. 
Se queman mis ojos en los tuyos
arden las almas desde su infinito.

Me desangro
como sol en el ocaso.

Recojo con mis manos
los restos de este amor
sacudo sus cenizas
la música se ha ido
el silencio también mata.

Ahora el universo 
tiembla en mis pisadas.


VAN UNOS SENOS

Van unos senos
vibrantes
no se quien los lleva
pero van.
Solo les veo de reojo
con disimulo.
Me miran desde sus pupilas
erectas
solidas
disparejas.

Van unos senos
mis ojos fugan hacia ellos,
no tienen nombre
acaso tendrán dueño
pero van.
Incitan
paran el trafico
detienen el tiempo
abundantes
exóticos
perfectos.

Van unos senos
sin rostro
sin persona
sin numero de identidad.
danzan al unísono
centellean
inevitables se alejan
me dejan en el aire este poema
me dejan en el aire
me dejan.

Van unos senos
y ya no existo.   


PALOMAS
 
El excremento de las palomas
afecta las plazas, la arquitectura, las estatuas
de las grandes capitales de Europa.

Han puesto en marcha toda una cacería
de palomas para dejar que perduren
vivos, intactos, los monolíticos recuerdos.

Envenenan palomas en los adoquines
las viejitas les dan de comer sus últimas migajas
ni paz, ni espíritu santo, ni Picasso…

Europa ya no será mas Europa
sin sus palomas en las plazas
sin las palomas cagando la arquitectura
sin sus estatuas manchadas al sol.


HOY LEI QUE ERNESTO CARDENAL

Hoy leí que Ernesto Cardenal (con 87 años)
denuncia al gobierno actual de su país
con nombre y apellidos
dice que paso de ser una revolución
a la dictadura de un hombre y una familia.

Al poeta que un buen día
la iglesia lo aparto de su camino
nunca pudo arrebatarle a Dios.
Tampoco ahora podrán despojar de su fe
su doctrina y su intacta esperanza.

La verdad aunque nos duela
encontrara horizontes
aunque nos mate levantara su vuelo.
Si nos traiciona el espejo
habrá que lanzarle los dardos
a nuestro propio rostro.

De que vale seguir diciendo
que pescamos al pez
si ya tenemos la certeza
que se ha quebrado el hilo de la fe
que se ha llevado nuestro anzuelo
para siempre.
Hay que dejar la mascara
regresar y decirle a todos
lo he perdido, no pude hacerlo
todo ahora es una mentira
se ha llevado ese pez en su boca
el anzuelo de la esperanza.

Hoy lei que Ernesto Cardenal
dice que “Dios hace tiempo
ha renunciado a ser Dios
que la iglesia ha traicionado al evangelio.
Cuantas cosas sagradas nos traicionan… poeta.
Mientras queden personas dispuestas
a denunciar cada mentira
a cortar de raíz cada blasfemia
tendremos fe, doctrinas, esperanzas.    


DECIMA CON PRISA

Una decima con prisa
me dispongo a improvisar
pero hay que saber atrapar
del aire lo que precisa.
Como un zapato que pisa
firme sobre el pavimento
así la rima me invento
sin hojear el diccionario
pues me sopla el vocabulario
algún susurro en el viento.


ESTRELLAS

Se acercaban estrellas
para que las limpiara
y con su alma, de poeta
cuan esponja Rabindranath
las dejaba tan limpias
que parecían nuevas.

Y de tantas veces
enjuagar su alma
iba dejando en su pecho
una estela de luz
limpidez que no alcanzaban
ni las velas ni el mas caro farol.

Por eso cuando brillan
destellantes en el cielo
y el alma se engrandece
Tagore las sumerge
silencioso en el rio.
Aquella que mas brilla
es su alma que mira,
y la que tapa una nube
es su sueño, que sueña.

martes, 24 de septiembre de 2013

OLGA GUILLOT

Olga María Guillot (n. Santiago de Cuba9 de octubre de 1922 – m. Miami12 de julio de 2010)1 fue una cantante cubana que se hizo popular en toda América Latina al interpretar temas musicales pertenecientes al género del bolero como «Miénteme», «La gloria eres tú» o «Tú me acostumbraste». Durante su carrera artística de casi siete décadas, obtuvo 20 Discos de Oro, 10 de Platino y 1 de Diamante, como así también un premio Grammy Latino a la trayectoria en 2007. Apodada «la reina del bolero», cantó junto a Frank Sinatra y Edith Piaf. En los años 1960, luego de la Revolución cubana, se asentó primero en Venezuela y luego, en México y Miami, donde permaneció hasta su muerte. También incursionó como actriz en 16 películas y condujo su propio ciclo televisivo, El show de Olga Guillot.2

Olga Guillot estudió canto en el Conservatorio de La Habana con la soprano Hortensia Cohalla y el cantante Mariano Meléndez; también, en la década de 1930, cantaba generalmente durante las reuniones familiares y algunos programas radiofónicos. En febrero de 1961, luego de la Revolución cubana liderada por Fidel Castro, abandonó Cuba con su hija Olga María (hija del compositor René Touzet), después de que el gobierno le quitó sus propiedades. Primeramente, se trasladó por seis meses a Caracas(Venezuela),7 en espera de poder fijar su residencia en Estados Unidos. Al momento de su salida, era una de las figuras invitadas en el espectáculo Serenata Mulata, en el cabaret Capri de La Habana. Finalmente, el compositor José Sabre Marroquín la invitó a asentarse en México, país en el que vivió durante aproximadamente tres décadas y al que consideró su «segunda patria y hogar». En2008, durante una entrevista, la cantante expresó: «En Cuba silenciaron mis boleros, quemaron mis programas de radio y televisión, como si yo no hubiera existido nunca. Me duele mucho. Fidel me quitó mi casa y mi carrera de 18 años. Me llevaron presa tres veces y cuando mi hija tenía 18 meses me dijeron: "Como sigas hablando mal de la revolución, no la ves más.»

martes, 17 de septiembre de 2013

ACERCAME CALOR

La gota de rocío
del cielo se cayó
y en ella el amor mío
la carita se lavó.

Pero era tan temprano
que no salía el sol
y se helaron las manos
y mejillas de mi amor.

Creí que las estrellas
la iban a buscar
y que en su cara bella
se ponían a jugar.

Me dijo tengo frío
acércame calor
y fui con tanto brío
que encendí su corazón.

Y mientras la besaba
me dijo en un temblor
esto es lo que faltaba
para que saliera el sol.

Oh gota de rocío
no dejes de caer
para que el amor mío
siempre me quiera tener.

sábado, 7 de septiembre de 2013

GUILLERMO PORTABALES

Guillermo Portabales
José Guillermo Quesada Castillo, más conocido como Guillermo Portabales (RodasCuba6 de abril de 1911 - San JuanPuerto Rico25 de octubre de 1970), fue uncompositor y guitarrista cubano que popularizó entre los años treinta y sesenta la guajira , un estilo cubano de música campesina. Sus lánguidas, melancólicas y líricas guajiras así como su estilo elegante de cantar lo hicieron popular en toda Latinoamérica.
En sus comienzos, Portabales interpretaba diferentes estilos de canciones como tango , bolero, y son hasta que descubrió que sus oyentes disfrutaban más con sus guajiras. Fue refinando el estilo y lo denominó guajira de salón. De esta forma interpretó temas bucólicos de la vida del campesino cubano o guajiro, como se le llama. Portabales cantaba y tocaba guitarra, y se acompañaba de bajo y percusión y una guitarra que hacia las veces de requinto. Su guajira resultaba una exquisita mezcla rítmica con elementos de bolero y son.
Portabales va a Puerto Rico en 1937 y le gusta tanto que permanece por dos años, realizando presentaciones en radio, clubes y teatros. En 1939, se casa con la periodista puertorriqueña Arah Mina López, con la que retorna a Cuba ese mismo año. Por muchos años, Portabales realizó numerosas giras por ColombiaVenezuelaEcuadorPerú,PanamáNueva York y Tampa.
Ya en La Habana, Portabales realizó presentaciones en vivo con el Trío Matamoros. En 1953, Portabales finalmente se instaló en Puerto Rico, desde donde siguió grabando, realizando presentacioes y giras al exterior. El triunfo de la revolución cubana lo encuentra radicado desde años en Puerto Rico y, aunque realizó grabaciones en 1960 en Cuba, asumiría una postura crítica con el régimen revolucionario expresada en términos discretamente poéticos.1

Portabales murió trágicamente en San Juan, Puerto Rico, el 25 de octubre de 1970, a consecuencia de un accidente automovilístico.

miércoles, 4 de septiembre de 2013

AÑORANZA A LO CUBANO

Una banderita en el librero
un café endulzado con nostalgia
boleros primordiales, Maria Teresa Vera,
y canciones de Bola de Nieve.

Versos de Dulce Maria Loynaz
el Morro invencible en la pantalla
peces tropicales,
fotos de un pueblo descascarado,
Lecuona tocando a Lecuona
una frase de Martí.

El olor que asalta en una esquina
un adornito en el retrovisor
una voz retumbando en la radio
Carlos Embale y Beny Moré “que bueno baila usted”
tamales tostones y congrí
un disco de Silvio y Pablo
postales de navidades pasadas
postales de navidades por llegar.

Un libro mil veces maldito
el mapa de la ciudad
recorrido con tus dedos por sus calles
el aliento del mar
las bicicletas chinas.
El ron prohibido
un billete de diez pesos firmado por el Che
una moneda de 40 centavos
con Camilo velando tu suerte.

La foto de los abuelos muertos
Lazaro Ross cantando a capella
Carlos Varela lagrimas negras, Matamoros
poemas mulatos de Guillén
y Pedro Luis Ferrer.

Una playa del caribe
en las vidrieras de una agencia,
un vitral de colores
una caja de tabacos
la foto de una niña sentada sobre el muro
(el Morro al fondo)
el Cristo de la bahía
y la niebla del recuerdo pisando las aceras.

Cartas de amigos esparcidos
uno de Singapur
otro en Sicilia, otro en Paris,
Barcelona, Canarias, Madrid,
dos en Buenos Aires, uno en Venezuela
cuatro en Miami, alguien por Chile
México, Canadá, California,
Nueva York, Letonia, Pekín.
Cubanos de todos lados
que envían sus señales.

En el único clavo disponible
colgamos la foto de la catedral
con la gente en miniatura
vendiendo sus artesanías
bajo los paraguas de colores
a las puertas de Dios.
La negrita de trapo
se asoma desde los rincones del librero
mientras los libros dejan salir
el arco iris de sus paginas.

Un numero fijo en el teléfono
dulce de guayaba
la virgen con tres hombres a sus pies
uno reza y los otros reman, huyen.
El nombre del gato
la revista mil veces leída
la imagen en la camiseta.
un Quijote de barro habanero
portando por espada una bandera.

Es la añoranza,
con sus ojos de guano y su piel de yagua
tristeza de monedas de niquel
que nada valen en la acera de Wall Street,
pero en mi bolsillo suenan
con su humilde musiquilla indiscreta.  

lunes, 2 de septiembre de 2013

CELIA CRUZ

Celia Cruz
Úrsula Hilaria Celia de la Caridad Cruz Alfonso de la Santísima Trinidad mejor conocida por su nombre artístico Celia Cruz (La Habana,Cuba21 de octubre de 1925 – Fort LeeNueva JerseyEstados Unidos16 de julio de 2003) fue una exitosa cantante cubana de son montunoguaracha y salsa. Celia Cruz desarrolló su carrera en Cuba y Estados Unidos.
Desde 1950 fue la voz de la orquesta Sonora Matancera, y desde entonces fue llamada 'la Reina Rumba'. Con la Sonora, una banda que cultivaba los ritmos negros, se trasladó a México en el año 1959. En 1961, ya casada con el trompeta Pedro Knight, se radica en Estados Unidos y además de su trabajo con la Sonora, inicia la colaboración con músicos como, Tito Puente o Johnny Pacheco.

Maestra en el improvisar en sus actuaciones en directo, sus inicios en el movimiento de la salsa los marcó su colaboración en la salsópera Hommy de Larry Harlow, representada en el Carnegie Hall de la ciudad de Nueva York en 1973, en donde interpretó al personaje de "La Gracia Divina". Posteriormente participó con las Estrellas de Fania cantando su clásico "Bemba colorá" en el concierto grabado en vivo en el Yanquee Stadium, para después, en 1974 grabar con Johnny Pacheco el disco titulado Celia and Johnny que con "Toro mata" y "Quimabara" se convirtió en un clásico de la salsa. A partir de ahí, además de haber producido otros discos muy importantes con Johnny Pacheco, ha grabado de manera estelar acompañada de las grandes orquestas del movimiento de la salsa como Willie Colón, Ray Barretto e incluso una reunión con la Sonora matancera titulada Feliz Encuentro.

Realizará numerosas giras con The Fania All Stars, con la que recorrerá el mundo. Su inmensa discografía -dice que tiene un disco grande por cada año de su larga vida- se ha enriquecido con colaboraciones en terreno ajeno.

Sin duda alguna es una de las figuras mas importante y reconocida de la música cubana, ha compartido escenario con los mas grandes artistas de todo el mundo.

jueves, 22 de agosto de 2013

ANTONIO MACHIN

Antonio Machin
Antonio Lugo Machín, conocido como Antonio Machín (Sagua la GrandeCuba11 de febrero de 1903 - Madrid, España, 4 de agosto de 1977), fue un cantante cubano de boleros y de música popular en general. Basó su repertorio en la música cubana y la balada romántica.
Intérprete de reconocido prestigio en el ámbito hispanohablante, es famoso por sus recreaciones, entre otras, de temas como El manisero, Dos gardenias, Angelitos negros. Su disco El manisero, grabado en 1930 acompañado por la orquesta de Don Aspiazu para la compañía Victor de Nueva York, constituyó el primer éxito millonario en ventas de la música cubana.
Radicado en España desde 1939, es quizás el cantante cubano mas conocido en España, llegó  en plena post guerra, y triunfó casi de inmediato con sus boleros y su particular forma de mover las maracas. de hecho se popularizó la expresión: te mueves más que las maracas de Machin.- En 1947 llegaría su gran éxito en España: la "canción moruna" Angelitos negros, convertida en bolero.

En los años 60 cuando la televisión comenzó a llegar a los hogares  españoles, era habitual ver a Machín cantando en aquella tele en blanco y negro.- Se casó con una sevillana y tuvo descendencia con ella. Hoy su familia vive en el sevillano barrio de Triana, y sus restos descansan en el Cementerio de San Fernando (Sevilla), donde en fechas señaladas llegan incondicionales cubanos del artista y rocían su tumba con Ron.

viernes, 16 de agosto de 2013

ERNESTO LECUONA

Ernesto Lecuona


Ernesto Sixto de la Asunción Lecuona Casado ( 6 de agosto de 1895GuanabacoaCuba - 29 de noviembre de 1963, Santa Cruz de TenerifeCanarias) fue un intérprete y compositor de música hispano-cubano.
La casa natal del Maestro hoy no existe, fue demolida en 1973 y en su lugar hoy se haya un aparcamiento, pérdida indiscutible para su natal Guanabacoa. Allí, en el número 7 de la calle Cerería (después Estrada Palma), nació Ernesto Sixto de la Asunción Lecuona y Casado .
Fue un niño prodigio. Dio su primer recital a los 5 años, y a los 13 realizó su primera composición, la marcha two step titulada Cuba y América para banda de concierto.
Estudió en el Peyrellade Conservatoire con Antonio Saavedra y el famoso Joaquín Nin. Se graduó en el Conservatorio Nacional de La Habana con una medalla de oro en interpretación cuando tenía 16 años. Fuera de Cuba comenzó su carrera en el Aeolian Hall (Nueva York) y continuó sus estudios en Francia con Maurice Ravel. introdujo la primera orquesta latina en los Estados Unidos, los Lecuona Cuban Boys.
Está considerado como uno de los músicos cubanos más destacados.  Su obra abarca los más diversos géneros y es de una gran magnitud Lecuona compuso 406 canciones, 176 piezas para piano, 53 obras para teatro (zarzuelas, operetas, revistas y una ópera), 31 partituras orquestales, 6 composiciones para piano y orquesta, tres obras para violín, un trío, 5 ballets y 13 bandas sonoras para películas. Sus canciones más populares: “Siboney”, “Noche Azul”, “La Comparsa”, “Siempre en mi corazón” y “Para Vigo me voy”. Sus zarzuelas más populares: “El Cafetal”, “María la O.” y “Rosa la China”. La diversidad de su música refleja las tres tendencias básicas de su genio musical así como las raíces de las mismas: Cuba, España y África.
En 1955, Lecuona, junto a Gonzalo Roig como máximos impulsores, creó la Sociedad Nacional de Autores de Cuba. Ernesto tenía la Secretaría de Relaciones Exteriores y era consejero de esta agrupación que firmó ventajosos convenios con instituciones similares de España, Estados Unidos, Argentina, Alemania y otros países.

Cuando el 1° de enero de 1959 triunfa la revolución cubana, el maestro no se encontraba en Cuba. Sin embargo, regresa a su Patria ante la trascendencia de los hechos. Nuevamente en Cuba continúa trabajando y organiza tres festivales en el teatro Auditorium, últimas actuaciones en escenarios cubanos. El Maestro Lecuona era totalmente apolítico, sin embargo siente que el país ha tomado un rumbo que él prefiere no seguir y el 6 de Enero de 1960 parte hacia los Estados Unidos. Intenta vivir en la ciudad de Tampa, en la Florida, pero sus inquietudes le llevan a España para montar su ópera "El Sombrero de yarey", la cual había comenzado a escribir en Nueva York durante el año 1946. Pero cuando llega a Madrid, la producción se dificulta y se aplaza. Entonces decide viajar a las Islas Canarias para conocer la tierra donde su padre nació. Se instala en Santa Cruz de Tenerife y comienza a escribir el "Concierto en rumba" pero lo deja inconcluso al sorprenderle la muerte el 29 de noviembre de 1963.

viernes, 9 de agosto de 2013

DESCARTES

Hoy una vez más, amanezco descartando imposibles. Buscando el mismo sueño inalcanzable, me derrumba tu imagen, me hace daños de hace un siglo. Las ruinas de mi pasado se vuelven a derribar con la tonada inasible, por todo espacio, por todo tiempo. Escarbando en la vida y en otras cuestiones, un trovador de barro entra en mi corazón de cielo sin color,  ilusiones del azar.

Viento siempre a favor, paloma mía, qué importancia tiene lo de menos, la cosa está en recurrir a la revancha de todo lo que encierra lo de más.  Ser lo que quisimos, ser al menos ese sueño que se busca a sí mismo. Faena invisible del sol, aunque cantemos una romanza a la luna, a los pregones del búho, o a un caballo místico que levanta vuelo. 

Al final esta es la vida, la sal querida, todo lo que podría decir desde hoy.  Es la versión de un pavorreal que por causa y destino permanece en mi mano.


En busca de un sueño transcurre este disco.  

domingo, 28 de julio de 2013

DALI

DALI
En el museo de Dali, St. Petersbug Fl. Julio 2013

Dalí dice estar escondido
en el pomo de tempera azul
y mi pincel
le hace cosquillas en el vientre.

Intento dibujar el cielo
y aparece en cada nube
con su bigote gris
arrodillado frente a Gala
que sonríe y besa al cisne.

Dalí dice estar escondido
en el pomo de tempera azul
y cuando lo sorprendo
salta de pomo en pomo,
dejando tras de sí
un arcoiris.


octubre'92

jueves, 27 de junio de 2013

ESPEJO NACIONAL

PROYECTO:
“Espejo Nacional”
AUTOR:
-Ángel Miguel León Valiente
                       Artista Independiente
Graduado: Academia “Eduardo Abela”
Especialidad: Grabado

Nacionalidad: Cubana 


INTRODUCCIÓN:
                  Cuba, país de la América Latina,  con más de 11 millones de habitantes,    hombres,   hombres grandes,  hacedores de una vida a  como sea posible, emprendedores, rescatadores de valores, buscadores de soluciones;  desde niños hasta ancianos  intentan buscar  un sitio en la vida cotidiana, en  la sociedad, a pesar de su gran diversidad.  No es un secreto, ni una vacilación, que es una realidad para todos, y sin distinción de nadie; la realidad de una Cuba deteriorada, víctima del tiempo, de  la necesidad,  factores económicos que nos chocan cada día, por los cuales la vida es agobiante, estresante, exasperante, turbulenta, desorientada, en la supervivencia constante. Entonces, ¿no nos miramos en el mismo espejo?, ¿no vivimos en la misma Cuba?, ahora, ¿existirá un espejo nacional dónde todos se miren?, me parece que sí, Cuba, esa sola, raíz de  todos,  aunque distintas formas de llevar las cicatrices de la historia y las heridas de la realidad,  la búsqueda del mejoramiento  humano, la evolución de nuestros hijos y la satisfacción de los más viejos,  para ellos y por ellos,  es reflejo de una misma nación. Por lo que me propongo el siguiente Tema:
“Sociedad Cubana, un Todo”    

  
DESARROLLO:
Antecedentes o Fuentes de Información:
Joseph Kosuth en su ensayo “El artista como antropólogo” (1975) Kosuth habló de un modelo de artista que opera “dentro del mismo contexto sociocultural desde el cual él a ha evolucionado. Él está totalmente inmerso, y ejerce un efecto social. Sus actividades encarnan la cultura (…) Para el artista alcanzar la fluidez cultural es un proceso dialéctico que, dicho de una manera simple, consiste en intentar influir sobre la cultura mientras simultáneamente aprende de ella y busca ser aceptado por esa misma cultura que lo influye a él.

Antecedente inmediato:
Artista cubano de la plástica, René Francisco, quien  ha ido ejerciendo las funciones del artista-antropólogo, del creador sumergido en una corriente cultural que le arrastra y que él, pese a todo alcanza por momentos a guiar con su práctica. De estas experiencias han resultado proyectos concentrados en aspectos polémicos veces ríspidos de la sociedad cubana de las últimas décadas;  por lo que este proyecto tiene como referencia la obra de René Francisco desde la interacción con el contexto socio- cultural,  a partir de elementos contemporáneos como la fotografía y el arte objetual.

Explicación conceptual del Proyecto:
Representar  imágenes que funcionen como reflejo de un espejo real, el cual lleva de título: “Espejo Nacional”,  para abordar problemáticas sociales desde la fotografía ,  de aquí el proyecto consiste en partir desde un soporte el cual es dicho espejo donde manipula la forma creando en una de sus manchas el mapa de Cuba .Este espejo va a ser el motivo de toda una serie de imágenes, producto de reflejos de diversos tipos sociales,  en el que el autor  los converge a formar parte de un mismo reflejo del  “Espejo Nacional”.
Este espejo está diseñado a partir de una observación de cómo se siente la sociedad cubana. El deterioro, la necesidad, la desorientación en cuanto una estabilidad económica, el estrés, siendo estos  algunos de  los factores que responden al espejo; es decir a la medida en que vivimos y nos sentimos el espejo va tomando forma, dándole cierto carácter nacional. Concebir el espejo como portador de un reflejo,  quien nos  muestra tal  y  como somos todos los cubanos, sin distinción de clase en ningún aspecto. Proponer una imagen que nos haga reflexionar desde el interior como nos vemos más allá de una representación física. A partir de la vivencia y el rose cotidiano el autor se cataloga como un cronista de la sociedad desde el estado de ánimo, del primer momento que sale a la calle se empieza a obsesionar con la incesable manera en  que las personas luchan sin parar. Es allí en la vida cotidiana,  en los rostros,  donde se sienten las carencias, las necesidades, no hay que tener un microscopio social para ver tal expresividad. Un único espejo,  una sola realidad. Por lo cual propongo como objetivos:
-        Objetivo General: Reflexionar acerca de la realidad. 
-        Objetivo Específico: Representar imágenes que reflejen el estado de ánimo de la sociedad cubana desde la vivencia.








    

IMAGENES Y POEMAS 4