CHICO BUARQUE EN ESPAÑOL (ALBUM SOÑADO)

 En 1982 aparece el álbum “Chico Buarque en español” que contenía diez de sus mejores canciones adaptadas al Español por el destacado compositor y cantante Uruguayo Daniel Viglietti. Con su poesía inconfundible y la esencia de la música brasileña, este álbum permitió que su arte trascendiera fronteras y conectara con el público hispanohablante, consolidando su impacto en la música latinoamericana.

Fecha de lanzamiento:	1 de enero de 1982
Género:	Música popular brasileña
Duración:	37 minutos y 11 segundos. 10 canciones.
Productor:	Sérgio de Carvalho
Sello discográfico:	Philips Records

 

1.     Que será (O que será - à flor da terra) – (participacion: Milton Nascimento)

2.     Mar y luna (mar e lua)

3.     Geni y el Zepelín (Gení e o Zepelim)

4.     Apesar de usted (Apesar de você)

5.     Querido Amigo (Meu caro amigo)

6.     Construcción (Construção)

7.     Te Amo (Eu te amo) – (participacion: Telma Costa)

8.     Cotidiano (Cotidiano)

9.     Acalanto (Acalanto para Helena)

10. Mambembe (Mambembe)

 

Más de 40 años han pasado desde este lanzamiento, y muchos de los seguidores de este cantante y compositor Brasilero, seguimos esperando un segundo volumen de muchos temas suyos que quedaron fuera de este álbum clásico. Temas anteriores y otros que han ido apareciendo durante sus posteriores trabajos. Por solo citar algunos podrían perfectamente ser:

11. La Banda (A Banda)
12. Noche de Mascaras (Noite dos mascarados)
13. Pequeño Vals (Valsinha)
14. Semasforo en Rojo (Sinal Fechado)
15. Mujeres de Atenas (Mulheres de Atenas)

16. Caliz (Calice)
17. Pedazo de mi (Pedaço De Mim)
18. Juan y Maria (Joao e Maria)
19. Tanto Amar
20. Tanta nostalgia (Tanta saudade)

Sin duda sería una maravilla este álbum soñado. Mantendría la portada de ese trozo de pan rasgado sobre el mantel y tal vez solo las migajas para una hipotética contraportada. A ver si algún productor lee este sueño y lo realiza.

PATINES

 

Yo quería unos patines.

 

El abuelo sentado en el umbral

quien sabe cuántas veces voló en sueños

a su isla perdida en el mar.

Julia se quedó sembrando ternuras

en el alma de sus hijos y sus nietos.

La niñez fue un suspiro familiar

cimiento indispensable para ser quien soy.

Los aviones pasaban rompiendo el cielo

y me llevaron a conocer el mundo.

Leningrado de cúpulas doradas

Berlín con su muro y su luz

huellas nuestras esparcidas en sus calles.

Los días de universidad

el amor asomándose por los anchos pasillos,

de un plumazo se fue la juventud

ir a buscar un destino en cualquier sitio

donde vivir se parezca a vivir.

Tenerife nos da la bienvenida

llega un niño y un libro a la sombra del volcán.

Después Madrid, Lisboa, Florida

destinos amados teniendo siempre La Habana

como referencia de quienes fuimos.

 

La vida fue más veloz

que aquellos patines

que nunca tuve.

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (9)

 

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (8)

 Nacha Guevara es una artista multifacetica, ampliamente considerada una de las artistas más completas e importantes de Latinoamérica. En sus más de sesenta años de carrera ha publicado veintisiete álbumes, ha actuado en quince películas y protagonizado decenas de espectáculos teatrales y ficciones televisivas. Por su trabajo, ha obtenido un premio Grammy Latino, dos premios Konex de Platino, dos premios Martín Fierro, el premio ACE de Oro, el Premio a Performer of the Year, entre muchos otros.

Pues aqui tenemos un disco que fue grabado en Cuba, y ni este, ni ninguno de sus otroa tantos discos los tuvimos en la isla, donde se presento en varias ocasiones y en su repertorio en general incluyo temas de Mike Pourcel, Amaury Perez Silvio Rodrigues y Pablo Milanes entre otros. Otra de esas maravillas que nos perdimos.

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (7)

 José Guillermo Quesada Castillo, más conocido como Guillermo Portabales (Rodas, Cuba, 6 de abril de 1911 - San Juan, Puerto Rico, 25 de octubre de 1970), fue un compositor y guitarrista cubano que popularizó entre los años treinta y sesenta la guajira, un estilo cubano de música campesina. Sus lánguidas, melancólicas y líricas guajiras, así como su estilo elegante de cantar lo hicieron popular en toda América Latina.

Ya vivia en Puerto Rico al triunfo de la revolucion y realizo algunas grabaciones en Cuba en 1960, pero su obra y su persona fueron borradas de la historia musical de la Isla debido a que asumiría una postura crítica con el régimen revolucionario expresada en términos discretamente poéticos.

Sus canciones continuaron sonando de por vida en el programa Palmas y Cañas y otros en voz de diferentes artistas cubanos. En cambio nunca creo que mencionaron ni su nombre. Sus discos ausentes de nuestra reducida oferta musical isleña.

a.

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (6)

 Álbum publicado simultáneamente en Brasil y España por el sello Philips en 1982, en el que Chico Buarque interpreta en castellano algunos de sus clásicos. Todas las canciones pertenecen en letra y música a Chico, excepto Te amo, en que comparte autoría con Antonio Carlos Jobim, que también lo acompaña en la interpretación. La adaptación de los temas fue realizada por el uruguayo Daniel Viglietti, que previamente había versionado algunas canciones de Chico en su LP de 1973 “Daniel Viglietti y el Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC” (Trópicos).

Un album imprescindible dentro de la discografia de uno de los mas grandes compositores y cantantes de Brasil, que tantas veces visito la Isla de Cuba, y grabo incluso algunas de nuestras bellas canciones, en cambio, aunque no quepa en la cabeza de nadie, el publico cubano parece no tener derecho ni opcion, a tener este acetato clasico en sus hogares. Otro de los mejores que no tuvimos.

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (5)

 Laredo es un grupo musical español que ademas de versionar algunos clasicos del Rock en castellano, puso sus propias creaciones, de la mano del Cubano Oscar Gomez, quien habia musicalizado algunos poemas de Jose Marti, y en 1975 con Laredo graban este disco inolvidable, con una depurada calidad arreglistica y bellas melodias. El proyecto venia de las experiencias con Aguaviva en su idea primigenia, y algo de Solera en su realización y un tratamiento cercano al pop de las excelentes letras del más reconocido poeta cubano. No obtiene demasiada repercusión en España a pesar de una campaña radiofónica importante. Sin embargo, en Cuba es alabado y premiado lo que propicia una gira de Laredo por aquel país y Puerto Rico.

A pesar de ser uno de los pocos discos donde ponen musica a poemas del poeta nacional de Cuba nunca tuvimos este acetato en nuestras vidrieras y escasamente o casi nula su difusion en la Isla. Una joya indiscutible de los discos que no tuvimos.

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (4)

 Entre los discos que no tuvimos podemos citar cualquiera de los 16 albunes de estudio todos con canciones originales, con los que cuenta el creador de “Inventario” que fue el debut discográfico de Joaquín Sabina. Corría el año 1978 cuando el cantautor de Úbeda se instaló en Madrid -tras vivir exiliado en Londres- y publicó su primer álbum.

Un artista que goza de una popularidad y calidad indiscutible, y en muchas ocasiones sus canciones estan salpicadas de cubanias, citas a La Habana, a Cuba o textos de Guillen entre otros en sus textos, el poeta de España, a diferencia de otros cantauntores españoles nunca tuvo ninguno de sus discos editado en la Isla.

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (3)

 Elsa Baeza es una cantante Cubano española, nacida en Cuba hija de un Chileno escritor y poeta y su madre Cubana. En los años 60 comienza su carrera profesional como cantante y actriz en España.

A partir de 1975 graba melodías populares de Latinoamérica.

A comienzos de la década de los 80 forma parte del trabajo coral La Misa Campesina Nicaragüense, integrado por Miguel Bosé, Ana Belén, Sergio y Estíbaliz, Laredo y El Guadalupano, que versionó con ritmos pop la obra religiosa cumbre de Nicaragua.

En este caso prefiero contar un poco sobre su historia, ya que es practicamente una desconocida para el publico Cubano. Acompaño con la portada de su album "Tiempo de las lilas" de 1973.

Otro disco y otra artista de las que no tuvimos.

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (2)

 En el caso de Celia Cruz, no tuvimos sus discos, ni su musica en la radio, ni en la tele, ni siquiera su imagen. Algo que ya nadie pagara ni reparara jamas, negarnos el poder disfrutar de la maxima expresion de la Cubania y quien mejor sin ninguna duda nos represento por todo el mundo. Puse este disco de 1967, pude poner de ella cualquiera.

LOS DISCOS QUE NO TUVIMOS (1)

 Hay un monton de discos que estan relacionados con Cuba de alguna manera, ya sea por ser artistas Cubanos propiamente, o el contenido de los mismos contiene temas Cubanos, o se grabaron en la isla, los que sin embargo nunca los vimos publicados en la Isla, y tener una copia fue algo mas que una fortuna.

Hoy traigo esta maravilla de una jovencita Ana Belen en 1976, donde reune en un album doble los poemas de Nicolas Guillen, incluso lo presento frente al poeta en los Jardines de la Uneac. Una maravilla de las tantas que nunca tuvimos.

Rincon Olvidado

 Poema Rincon Olvidado acompañando un dibujo de Eberth Perez.  Version en ingles, de Janet Hernandez y Julie Hernandez para el poemario ilustrado "Virutas del Tiempo"

ES ABBEY ROAD

Es Abbey Road aunque parezca otra.

Es Paul y puede ser cualquiera.

 
La noche con sus sombras

ha devorado el tiempo.

El tiempo cruzo en una sola dirección.



Volverán otros pasos sobre los suyos.

Las huellas no son más que historia.

Tres fantasmas le acompañan

millones le siguen.

Mi corazón esta descolorido

como la pintura en el asfalto.

EDWARD GORDON - OBRAS

Edward Gordon nacido en Ocean City, New Jersey in 1940. Maneja majestuosamente el paisaje, la arquitectura interior / exterior y las luces y las sombras. A veces da la impresion que puedes sentir los olores y la temperatura de los espacios en sus cuadros.

Imagenes de sus obras tomadas de sitios de internet.

Joe Dassin

Joseph Ira Dassin, más conocido como Joe Dassin (5 de noviembre de 1938 - 20 de agosto de 1980), fue un músico estadounidense particularmente conocido en los países francófonos.

Dassin nació en Nueva York, fue hijo de Jules Dassin (actor y director norteamericano de origen judío, autor de obras del llamado "cine negro") y de Beatrice Launer (virtuosa violinista de origen húngaro). Pasó su infancia en Nueva York y Los Angeles, (California) y, siendo aún niño, acompañó a sus padres al exilio en Europa víctimas de la política anti-comunista del senador Joseph McCarthy.

Después de estudiar en el Instituto Le Rosey en Suiza y el bachillerato en Grenoble, Dassin regresó a los Estados Unidos para estudiar etnología en la Universidad de Michigan (Ann Arbor, Michigan). Acabaría regresando nuevamente a Francia, donde trabajaría como técnico para su padre, apareciendo incluso en algunas de sus películas. Por intercesión de Catherine Régnier, amiga de su primera mujer Maryse Massiera, consigue que la compañía discográfica americana CBS empiece a grabar sus canciones.

Los años 60 le ven alcanzar sus primeros éxitos gracias a temas como Les Dalton, Guantanamera, Siffler sur la colline o Les Champs-Élysées. Por los 70, las canciones de Dassin alcanzan la cúspide de las listas de éxito en Francia y lo llevan definitivamente a la fama. Es la época de L'Amérique, Le Moustique, Si tu t'appelles mélancolie, Le café des trois colombes y especialmente L'été indien.

Probablemente como un reconocimiento a sus padres de ideología de izquierda, las grabaciones de Dassin fueron permitidas en la Union Soviética. Fue también un talentoso políglota, grabando canciones en alemán, español, italiano y griego, además por supuesto del francés y del inglés.

A lo largo de los años también actuó como compositor, escribiendo canciones para otros cantantes de la época, como Carlos, Mélina Mercouri, France Gall o Marie Laforêt.

Tras la muerte de su primer hijo (Joshua), se separa de Maryse y se casa en segundas nupcias con Christine Delvaux, con quien tendrá dos hijos: Jonathan y Julien.

Muere a los 42 años de un ataque cardíaco, durante sus vacaciones en Tahiti, el 20 de agosto de 1980. Fue sepultado en el Hollywood Forever Cemetery en Hollywood, California.

De entre los compositores ya fallecidos, Joe Dassin es el que genera más ingresos por derechos de autor en Francia.

Discografía

1966: À New York
1967: Les Deux Mondes de Joe Dassin
1969: Le Chemin de papa
1970: L'Amérique
1971: Elle était oh!...
1972: Joe
1973: 13 nouvelles chansons
1974: À l'Olympia (Live)
1975: Le Costume blanc
1976: Le Jardin du Luxembourg
1978: Les Femmes de ma vie
1979: 15 ans déjà
1979: Blue Country
1982: Little Italy
2005: Éternel (póstumo con algunas canciones inéditas)

ARMANDO EL PASADO CON AUTOS DE COLECCION

 

DE VUELTA

 Regresando despues de una pausa larga. 

DESCUBRIENDO SAN AGUSTIN

La ciudad mas antigua de Los Estados Unidos de América, fue fundada en 1565 por el almirante español Pedro Menéndez de Avilés, el 8 de septiembre, quedando bautizada con el nombre de San Agustín por ser ese el día del santo. Su carácter hispano y religioso condicionó desde los orígenes a San Agustín, que se adelanta por 21 años al primer asentamiento británico en Virginia, y por 42 a los primeros territorios en Nuevo México.

Un grupo de misioneros franceses construyó el fuerte de Caroline en las orillas del río de Saint John (en donde hoy es Jacksonville). Esto molestó al rey de España que de inmediato envió a Pedro Menéndez de Avilés a destruir el fuerte y ordenó se construyera una colonia del gobierno español y fue así como surgió la fundación de la ciudad de San Agustín en 1565.

La colonia española fue ocupada por ingleses, aunque paso a ser nuevamente habitada por españoles, y acabó finalmente siendo territorio estadounidense en 1821. La larga historia de San Agustín incluye ataques de piratas, guerras y lo que fue el ‘boom’ industrial  gracias al ferrocarril, hecho esencial en el posterior desarrollo de Florida. También fue sitio clave para el movimiento de los derechos civiles liderado por Martin Luther King Jr. en los años sesenta.

Cuando llegas a esta ciudad, da la impresión que estas fuera del territorio Norteamericano, y que te encuentras en una vieja y pintoresca ciudad de Europa. Verdaderos monumentos de historia conforman su arquitectura colonial, conservada hasta la actualidad, como el Castillo de San Marcos, la llamada Escuela de Madera más Antigua de Estados Unidos (del siglo XVIII), el faro, la primera catedral católica del país, viejos cementerios, el hotel Ponce de León, el museo del antiguo cuartel militar español, que guarda objetos cotidianos de la época, y la casa de Peña Peck, uno de los mejores ejemplos de mansiones del siglo XIX. Además de otros museos, en  calles como la St. George se puede encontrar todo tipo de restaurantes, cafés, bares, tiendas y galerías de arte. Es una tradición de esta ciudad, el brindar a sus visitantes su aspecto histórico, a lo largo y ancho de sus comercios calles y plazas, desde el vestuario de los camareros y dependientes, hasta todo tipo de artista callejero, crean un ambiente de perfecto bienestar. En la frescura de sus patios, rodeados de verdes jardines, puedes pasar horas contemplando la belleza, la tranquilidad y disfrutando del buen clima del lugar. Además de contar con una playa a solo 5 minutos del centro de la ciudad.

La forma más sencilla para explorar San Agustín es comenzando por la puerta de la ciudad, una de las entradas de la antigua muralla que protegía el casco histórico y de la que todavía quedan restos. Al borde del mar, al final de la avenida Méndez, encontramos uno de los mayores símbolos de San Agustín, el castillo de San Marcos, que se construyó en 1695 para proteger la ciudad de los ataques de piratas y corsarios. Con unas murallas de hasta seis metros de altura hechas de coquina, una piedra caliza formada por conchas y corales sedimentados que absorbía los proyectiles enemigos, este fuerte español es uno de los más completos que se conservan en Estados Unidos.

En 1586 el corsario Sir Frances Drake invadió y quemó la ciudad de San Agustín. Esta amenaza de corsarios e ingleses llevó a la Corona española a ordenar al gobernador don Manuel de Cendoya, ya radicado en San Agustín a que construyera un fuerte para proteger las costas occidentales de la Florida.

El Castillo de San Marcos fue una obra majestuosa, con una semblanza de castillo medieval Europeo, que restringe el acceso con canales de agua alrededor y cuenta con cuatro bastiones, con garitas de centinelas de la artillería de los pesados cañones que disparaban balas de 50 a 100 libras; la plaza de armas, cuartos de guardias, 20 bodegas de almacenamiento de víveres, almacén de pólvora, tres pozos de agua y una iglesia.

El 10 de julio de 1821 el estandarte español fue bajado permanentemente y con el estruendo de cañones fue izada la bandera con 23 estrellas de los Estados Unidos.

En 1825 los norteamericanos cambiaron el nombre del Castillo de San Marcos con el nombre del general Francis Marion. En 1942 el Congreso federal restituyó el nombre del fuerte y el Servicio de Parques Nacionales tomó la custodia de obra monumental.

Desde el castillo de San Marcos se divisa la cruz de la misión del “Nombre de Dios”, de más sesenta metros de altura, ubicada en el lugar exacto donde tocaron tierra los colonizadores españoles y donde se celebró la primera eucaristía que convirtió a San Agustín en la diócesis católica más antigua del país.

La historia de San Agustín posterior a la colonización española puede admirarse a lo largo de la calle King que discurre hacia el norte de la plaza de la Constitución, en una zona donde el millonario Henry Flagler empezó a concebir el sueño de convertir Florida en uno de los principales destinos turísticos del país tras iniciar la construcción del ferrocarril en este estado a finales del siglo XIX.

El hotel Casa Mónica y el castillo de Zoraida, que reproduce a escala una parte del palacio de la Alambra de Granada, completan el atractivo de esta zona, un claro ejemplo de los intentos de San Agustín por adaptarse a la modernidad.

Estas construcciones contrastan con las de la vecina calle Avilés, más estrecha, que tiene reservadas otras sorpresas del pasado como el hospital militar español, la casa del comerciante español Ximénez-Fatio, de finales del siglo XVIII, y uno de los tesoros de San Agustín, la casa más antigua que se mantiene en pie, con más de 300 años de historia, que perteneció al artillero español Tomás González.

La historia, el contraste y la belleza, hacen de esta ciudad un lugar mágico, feliz, alegre, que el tenue gris de las tablas añejas de muchas fachadas lejos de impregnar tristeza, dan una sobriedad como fondo a ese mundo casi irreal, místico, semejante al de los cuentos de hadas y las películas de fantasías. 

2009.

REGRESO DE GASTON BAQUERO A LA CIUDAD

Soy en tu olvido una isla invisible

-Gaston Baquero-

Hola querida, ciudad

he vuelto, después de tanto tiempo

de sobra sabes que mis pies venían solos

que mis ojos te miraban desde lejos

que mis poemas viajaban siempre hasta ti,

pero motivos de fuerza mayor

no dejaban venir con ellos esta carne

este disfraz que visto

el mismo que estrene en tus calles

un poco mas viejo y cansado, verdad,

pero con el mismo entusiasmo y amor,

hoy te recorro una vez mas.

Hola querida, ciudad

que pena verte, ¿que podría hacer por ti?

daría uno a uno mis poemas

para hacerlos cemento

para hacerlos pintura, barniz, madera.

Seria con gusto una farola

un adoquin, un ladrillo.

¿Que te han hecho estos maleantes?

Te destruyeron de una punta  a otra

miro a tus esquinas y no te reconozco.

No eres la misma de la foto

que llevo en mi cartera de amuleto

y enseñe a medio mundo orgulloso de ti?

Hablaban de invasiones externas

que nunca llegaron, y en cambio

estas como recién salida de una guerra.

¿Donde están los tantos años de gloria

que pregonaban ellos?

Eres la mejor prueba para condenarles

ellos son tus asecinos,

tus saqueadores, tus piratas, tus caníbales.

¿Donde esta la arboleda de aquella calle?

¿Donde nuestro parque tan querido?

¿Donde los edificios que no veo

pareces una encia donde faltan piezas

y las que quedan están careadas,

enfermas y sucias?

¿Donde están los salvadores,

que prometieron darte larga vida

de placer y bienestar?

Ya ni la pequeña calle Paula se llama Paula.

¿Pero que han hecho a mi ciudad?

Por allí veo unos hoteles nuevos

que a gritos quieren salir de tu paisaje.

Algunas casas de la Vieja Ciudad remodelada

muy bonitas por cierto, pero vacías.

¿Pero donde están todos?

El enardecido pueblo dueño de todo esto.

“No puede entrar”, como le decían a Guillen.

Sabes que te amo, ciudad,

y tanto amor me duele.

Me duelen los que premiaron a la muerte

esa misma muerte que siempre derrotabas.

Quiero hacerte realidad los sueños rotos

devolverte algo de lo que te robaron,

al menos irme tranquilo, de volver a ver tu risa.

De ver como te opones a la muerte

con la vertical muralla de tu alegría.

Ahora comprendo, cuanto has sufrido

en silencio, mirando como te extirpaban

la vida poco a poco.

Ahora se que aun estas por tu firmeza

tu voluntad de hierro

que aunque quisieron

con sus maquinas destructoras

con sus ejercitos de comejen ratas y cucarachas

no pudieron borrarte del mapa.

Por fin soy un alfiler de tus entrañas

huellas de mi ser y mi memoria

recorren las arterias de tus calles.

Hicimos el amor, como entonces,

en el muro, en la ventana, en la torre

en la esquina, en la plaza, en la escalera. 

Se desangro en orgasmos mi poema

y tu, como entonces cambiaste cada ruina

por carcajadas de esperanzas.

Mientras descansas ciudad, mientras olvidas.

Junio 05

James McNeill Whistler

De vuelta a los clasicos Norteamericanos, hoy es James McNeill Whistler el invitado a la Sanfralixis.

James Abbott McNeill Whistler (Lowell, Massachusetts, EE. UU., 11 de julio de 1834-Londres, 17 de julio de 1903) fue un pintor estadounidense ligado a los movimientos simbolista e impresionista. Desarrolló la mayor parte de su carrera en Francia e Inglaterra. Se destacó principalmente como retratista y también como grabador.